La fusione tra il soul e la tradizione ha dato vita ad un fantastico progetto nato nel 2001, su iniziativa del compositore,cantante e polistrumentista partenopeo Enzo Avitabile e i carismatici bottari di Portico (CE).
ll gruppo nel corso degli anni ha condotto un singolare percorso musicale, dominando innumerevoli palcoscenici,partecipando a diverse iniziative musicali a scopo benefico,avvalendosi spesso della collaborazione di artisti di calibro internazionale.
I bottari di Portico nascono grazie alla zelante figura di Pasquale Romano,padre dell'attuale capopattuglia Carmine Romano.
La loro musica , affonda le radici nelle tradizioni dei contadini ,i quali nel tentativo di "scacciare gli spiriti" dalle loro cantine,percuotevano freneticamente botti e tini, rituale ripetuto anche per evidenziare l'efficacia dei propri attrezzi di lavoro e per propiziare un buon raccolto.
L'unione dei ritmi della musica popolare e il dialetto napoletano, ha contribuito alla conservazione di rituali e tradizioni antiche ,divenendo strumento di diffusione di una cultura che attraversando secoli di storia, tutt'oggi vive in noi , nei nostri gesti , nel nostro linguaggio, nelle nostre abitudini ,nel nostro quotidiano.
I bottari di Portico sono coinvolti nel tour di Enzo Avitabile, iniziato il 6 marzo ad Assisi che si concluderà il 6 settembre a Pratola Serra (AV).
                                                                                                                                                                            Morena Nocera  

Nel poker di italiani in lizza alla gara di Venezia troneggia il regista napoletano Mario Martone

Alla  67^a Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica che si terrà dal 1° all’11 settembre a Venezia, spunta un film inaspettato tra quelli italiani in lizza per il concorso: “La Pecora Nera”, esordio di Ascanio Celestini.La partecipazione del film alla gara ha determinato l’esclusione della pellicola di Pupi Avati “Una sconfinata giovinezza”.

L’esclusione del film di Avati ha creato una grande amarezza nel regista che però non ha accettato la proposta di partecipare al festival come film fuori concorso: “Io sono un giocatore e amo il rischio: essere fuori dalla competizione non mi interessa", queste le parole di Pupi.

Confermati a Venezia gli altri film italiani: “La passione” di Carlo Mazzacurati, “La solitudine dei numeri primi” di Saverio Costanzo e l’attesissimo “Noi credevamo” di Mario Martone.

Il regista napoletano Mario Martone, dopo diversi anni di assenza dal set, ha scelto di rivisitare il romanzo storico di Anna Banti “Noi credevamo” che racconta, tramite gli occhi di un Don Domenico, il Risorgimento italiano dai moti del 1848 fino alla rassegnazione seguita all’unificazione.

Scritto con Giancarlo De Cataldo, “Noi credevamo” è interpretato da attori di magistrale bravura: il personaggio principale è Luigi Lo Cascio, Luca Zingaretti e Toni Servillo sono rispettivamente Crispi e Mazzini, Renato Carpentieri è Carlo Poerio e Andrea Renzi è Castromediano. Il ruolo di Cristina è affidato a Francesca Inaudi e Anna Bonaiuto.

Valentina Amore

Foto Roberto Vodini

Si è conclusa  l’ VIII edizione della Rassegna artistica e culturale ArtèNot Organizzata dal Comune di Quadrelle (Av) in collaborazione con “ArtèNot”, Associazione Artistica e Culturale, la quale ha avuto luogo nel centro storico della piccola cittadina di Quadrelle, dal 27 al 29 agosto 2010. Lasciando inalterato il suo carattere di Rassegna rivolta all’arte nelle sue più variegate forme, questa nuova edizione ha visto l’introduzione di nuovi momenti, nuove collaborazioni e ripreso vecchi motivi che hanno caratterizzato il processo di ricerca che ha condotto ad ArtèNot, “Memorie Quadrellesi”.

Frutto di varie collaborazioni e un intenso lavoro d’equipe, questa VIII edizione ha dato dimostrazione della crescita e della maturità della Rassegna ArtèNot che aspira ancora a diventare momento accentratore di arte e cultura d’oltre confine. Superare i confini della conoscenza locale acquisita con la ricerca,  per scoprire nuove realtà, accomunandole alle nostre per umili origini, profondi messaggi, armonia degli incontri.

Scopo dell’VIII edizione la riscoperta delle “Memorie Quadrellesi”, un viaggio attraverso i costumi, i saperi e i mestieri di un tempo. Le attività si sono svolte sin dal mattino con il progetto “Antichi Sentieri”, un’escursione alla riscoperta dei tratturi del Parco Partenio grazie al contributo del Club Alpino Italiano sezione di Avellino, per poi continuare con “RetroRunning”, corsa all’indietro organizzata in collaborazione con il Gruppo Podistico del Baianese.  E’ stata presente una delegazione giunta dalla cittadina maltese di Gharb, gemellata con Quadrelle, la quale si è esibita  in costume con canti e balli folkloristici. Sono stati premiati i vincitori dei bandi artistici indetti dall’organizzazione, rispettivamente il premio “Fotografa il tuo territorio montano” per la sezione fotografia, il “Premio Poesia Andrea Mattis” per la sezione scrittura e il “Premio ArtèNot” per la sezione arte, incontri che si confermano ogni anno un momento cruciale della Rassegna, capaci di coinvolgere artisti di fama nazionale e internazionale.

Durante le tre serate della rassegna, si sono viste esposizioni di pittori, scultori, ceramisti, artigiani, fotografi, installatori, nonché proiezioni video. Infine, dislocati lungo il centro storico, erano presenti vari punti enogastronomici dove è stato possibile degustare  pietanze tipiche locali.

Roberto Vodini

Fesival 2010 Ravello

Promosso dalla Fondazione Ravello, organismo che riunisce la Fondazione Monte dei Paschi di Siena, Regione Campania – Assessorato al Turismo, Provincia di Salerno e Comune di Ravello,  dal 1 Luglio ha preso inizio l’edizione 2010  del festival a Ravello  presso la Villa Rufolo e andrà avanti fino al 26 Settembre. Oltre 60 eventi divisi in 6 sezioni artistiche. Filo conduttore la Follia.

L’edizione 2010, presenta prime assolute e nazionali, un debutto europeo e spettacoli in esclusiva, spaziando dalla musica classica al jazz, toccando la danza, il teatro, le arti visive, la letteratura, la scienza, la formazione, il design, ed infine – vera novità – la gastronomia d’elite.

Tra i protagonisti che prenderanno parte, sul palcoscenico a picco sul mare di Villa Rufolo (suggestiva location degli eventi estivi ravellesi), si segnalano per prestigio ed originalità John Malkovich, Antonio Pappano, Uto Ughi, Camilla Nylund, l’Orchestra di Santa Cecilia e quella dell’Accademia della Scala, Valeria Golino, Walter Veltroni, Stefano Bollani, Toquinho, Dario Fo, Francesco Clemente, Nicolai Lilin, Patrick McGrath, Edoardo Boncinelli e Marco Belpoliti. Come da tradizione, non sono mancati gli appuntamenti tipici del Festival, a cominciare dal Concerto all’alba del 10 agosto, senza dimenticare i concerti dedicati al genio di Richard Wagner, da quasi 60 anni nome tutelare del festival. A chiudere il ciclo di incontri di Agosto è stato Alessandro Cecchi Paone che, ieri 19 agosto, ha presentato  “Una vita per la scienza”, un testo biografico sulla vita e le attività del celebre oncologo Umberto Veronesi.

Abbastanza ricco sarà  anche il programma di settembre, con la presenza di un grande pianista come Norman Shetler, già partner di Fischer Dieskau, impegnato in una serata di Lieder con il giovane e lanciatissimo tenore Marcello nardis. E poi, il 19 settembre, Dario Fo regalerà al pubblico di ravello (nell’ambito del premio “Etica e Impresa”) una performance inedita dal titolo Etica della Follia e Follia dell’Etica.

Il Festival intende contribuire alla crescita culturale ed economica di ravello e della regione; al benessere fisico e intellettuale dei turisti; alla sperimentazione di un modello di sviluppo postindustriale compatibile con il territorio ed esportabile in località affini.

Sugestivi valori  del Festival sono la creatività, la raffinatezza, l’internazionalità, la solarità, la serenità, la perfetta organizzazione.

Roberto Vodini

Design foto Roberto Vodini

 Il Belvedere di Palazzo Pepe, meglio conosciuto come Piazza d’Arte, nello splendido scenario del centro storico di Agropoli, ospiterà, l’opera di Tiberio Gracco dal titolo “Me”. L’opera sarà esposta dal 13 al 23 agosto 2010 al anche al Castello di Agropoli (Sa) e Dal 25 al 30 agosto al Palazzo Vargas Fondazione Gian Battista Vico a Vatolla (Sa) .

Così analizza l’opera Antonella Nigro, quale critico d’arte : “La scultura, un nudo accovacciato a grandezza naturale, costituisce l’assunto della ricerca dell’artista. Il “Me”, per fattura e plasticità, rievoca i famosi calchi pompeiani che mostrano, in maniera più che realistica, gli ultimi istanti di vita degli abitanti della città sorpresi nel sonno dall’eruzione del Vesuvio. Da questo punto di vista, risulta assolutamente in linea con gli studi di Tiberio Gracco, nativo di Pompei, sull’antichità, sulla storia, sull’arte del luogo. Naturalmente la proposta è molto più complessa, specie alla luce di una contemporaneità nella quale l’individualità e la comunicazione personale sono maggiormente compromessi da una pressante omologazione e da una chiusura nei confronti dell’altro. A ben vedere, un dettaglio risulta emblematico alla lettura dell’opera: il “Me” è rinchiuso su se stesso e manchevole di una gamba, una rappresentazione visiva della difficoltà di camminare, muoversi, rapportarsi e aprirsi alla vita.
Il nudo accovacciato rievoca, dunque, solitudine, ma i termini pessimistici sono travalicati da un aspetto fondamentale: l’isolamento del quale è protagonista il soggetto è anche sinonimo di silenzio, in quanto tale araldo d’introspezione in una costante ricerca del sé e, in questo, comprensione dell’altro e dell’esistenza”.

Una vera occasione per ammirare da vicino un opera che racchiude un evento storico, gli ultimi momenti di vita di un popolo alle falde del Vesuvio, l’opera rievoca la solitudine, l’isolamento, il silenzio la continua ricerca di se stesso. Le opere di Tiberio Gracco, pittore e scultore nato a Pompei, racchiudono nella loro espressione la vita che scorre fino ai nostri giorni, nella maniera più viva e suggestiva da toccare il cuore e la mente di chiunque osservi con apprezzamento l’arte presente in esse.

Roberto Vodini 

Villa Imperiale Pausilypon

Ha preso il via  giovedì 8 luglio 2010 alle ore 21.30, con la prima assoluta del nuovo spettacolo di Sebastiano Tringali, la sesta edizione di Teatri di Pietra in Campania nel suggestivo ‘palcoscenico’ naturale di Villa Imperiale Pausilypon a Napoli (con ingresso dalla Grotta di Seiano, Coroglio), ideata e realizzata da Capua Antica Festival, per la direzione artistica di Aurelio Gatti.

Otto serate interamente dedicate alla drammaturgia “classica”, riletta e riproposta in chiave contemporanea, da cui il sottotitolo Classico ‘900.
La rassegna, ospitata in un’area archeologica e paesaggistica straordinaria, per bellezza e storia, è stata realizzata in collaborazione con la Soprintendenza per i Beni Archeologici di Napoli e Pompei, sotto il patrocinio del Ministero per i Beni e le Attività Culturali, Regione Campania, Provincia di Napoli e con il contributo del Comune di Napoli.

L’edizione 2010 di Teatri di Pietra a Posillipo  all’insegna dell’evoluzione propositiva, ha caratterizzato, anche quest’anno, la programmazione. Infatti, il cartellone, composto di molte prime teatrali, ha ospitato nuove creazioni affidate ad artisti quali Paolo Graziosi, Ivana Monti, Eleonora Brigliadori, Aurelio Gatti e, novità di questa edizione, è stata la presenza di uno spettacolo di danza, con l’intensa drammaturgia di Roberto Guicciardini.
L’inaugurazione della manifestazione, giovedì 8 luglio alle ore 21.30, è  stata affidata a Sebastiano Tringali, protagonista di Le Erinni giungeranno da Eschilo e Sofocle, nella drammaturgia di Aurelio Gatti e Sebastiano Tringali. Si conclude stasera  30 Luglio alle 20,30 con una prima assoluta , sarà L’Atlantide di Platone, adattamento teatrale in due atti dal “Crizia” di Platone a cura di Eleonora Brigliadori, che, oltre ad esserne la protagonista, firma la traduzione originale con la collaborazione del grecista Prof. Alessandro Davico. In questo testo inedito, dalla concezione modernissima, il pubblico stesso potrà rivelare e scoprire il significato nascosto nel misterioso mito di Atlantide, rimasto irrisolto da millenni. A rivelare la nuova tesi sarà l’Anima stessa di Platone, impegnata, attraverso i secoli, nel lungo viaggio della “reminescenza”.

Otto allestimenti scenici per otto serate d’eccezione,un lavoro serio di molti artisti della scena, nell’area dei Teatri di Pausylipon, restituiscono significato al luogo e l’affascinante esperienza di riviverlo.

Roberto Vodini

Due Speaker in padella ideato da Alex Olandese e prodotto dalla Med Music Corporate di Napoli sarà occasionalmente in diretta radiofonica dal bordo piscina dell’Hotel San Mauro e trasmesso  sulle frequenze  di Radio Punto Nuovo,con inizio dalle ore 21:00 di Venerdì  23 luglio 2010. I conduttori Gianni Esposito, Valentina Amore e con la partecipazione straordinaria dello speaker,esperto gastronomo Dario Duro; parleranno dei prodotti tipici Campani. Tra questi  l’Olio dell’azienda agricola Di Palma. I numerosi ospiti invitati all’evento, avranno modo di degustare le prelibatezze Campane preparate per l’occasione dallo Chef dell’Hotel San Mauro Gianluca Pernice, a cui saranno abbinati, dai Sommelier dell’A.I.S. (Associazione Italiana Sommelier) gli ottimi vini delle cantine Annarumma. L’addobbo del tovagliato sarà curato dall’azienda Wedding Solution di Andrea Riccio,che presenterà le novità per l’anno 2011.         Partecipazione Sciamanica di Armando Percuoco con un angolo a lui dedicato tutto da “scoprire”. Lo stilista Tanio Esposito della Sartoria Doron consegnerà agli ospiti un utilissimo cadeau. Una performance dei Barman Acrobatici dell’A.I.B.E.S.(Associazione Italiana Barman e Sostenitori) concluderà la serata.  Gli obbiettivi dell’Agenzia Fotografica Franchini cattureranno le immagini dell’evento.

Ufficio stampa:

Salvatore Franchini 338.2794977-salvatore.franchini@libero.it

La grappa denominazione solo italiana, quando esce dall’alambicco è bianca,pura, non a caso è definita acquavite ,proprio per la sua purezza ,franchezza, è deve essere brillante,una lieve velatura è sintomo di qualche imperfezione nella distillazione.E’ definita giovane se ha questi requisiti e può essere bevuta già dopo qualche mese,è considerata affinata in legno se rimane nei contenitori dai 6 ai 12 mesi a maturare,abbiamo poi le invecchiate o vecchie se rimangono nelle botti per un minimo di 12 mesi,infine abbiamo la stravecchia o riserva in cui la grappa rimane per un minimo di 18 mesi in botte di legno.Altra categoria molto apprezzata sono le grappe aromatizzate,cioè quelle grappe a cui per infusione sono state aggiunte degli aromi di erbe,spezie o altro.L’invecchiamento della grappa è considerato solo il periodo di permanenza in legno ,in cui essa subisce numerose modificazioni grazie alla cessione di sostanze nobili da parte del legno e ad una serie di reazioni chimiche che nel tempo si hanno,arrotondando anche le spigolosità che una grappa giovane all’inizio  può avere.I legni usati per le botti, normalmente ,sono il rovere francese,ma si usano anche il frassino,il gelso,il melo,il ciliegio,il mandorlo ecc.questi legni oltre agli aromi,danno anche il colore ,ecco perchè le invecchiate hanno sempre un colore diverso.Questa è la grappa, un miracolo , un’arte e una tradizione tutta italiana,nata dalla Scuola Medica Salernitana esportata al Nord e perfezionata.

Michele Trimarco

Il vocabolario della lingua italiana ,alla voce “assaggiare”dice”gustare un cibo o una bevanda in quantità limitata,quanto basta per avvertirne il sapore”.Alla voce”sapore”troviamo la sensazione del gusto.Purtroppo anche il vocabolario è molto limitato,in quanto non considera la parte fondamentale dell’azione e cioè l’annusare,il fiutare e il relativo senso dell’olfatto.Ormai dimenticato e bistrattato,questo nostro grande senso sta perdendo il potere che aveva in passato.Dall’essere l’unico grande regolatore delle azioni verso il pericolo o altri eventi,è ormai relegato alla semplice percezione delle nuvole di profumo non ben specificate che attorniano ogni bipede pensante.Adesso tutto è immagine,forma,colori,rumori,cosi non si entra più nell’intimità delle cose.Oggi l’incontro tra sessi è stimolato prima di tutto dalla lunghezza di una gonna o dall’ampiezza di una scollatura,i ferormoni non li sente più nessuno,perchè inquinati da altro.Peccato,hanno vinto quelli del piano di sopra(gli occhi).Avevamo una straordinaria dotazione di strumenti per penetrare il mondo e li abbiamo persi,dimenticati,licenziati,ma per fortuna la situazione non è ancora perduta.Proviamo a ritornare un po’ bambini e a lasciarci invadere dalle emozioni.

Ma perché si assaggia?Prendiamo l’esempio del vino,una bottiglia di vino,rappresenta la sintesi del perfetto equilibrio tra la natura,la mano dell’uomo e la tecnica .La funzione dell’assaggiatore è quella di verificare che il vino che si andrà a degustare abbia raggiunto questa armonia dal punto di vista visivo,olfattivo e gustativo.Il rapporto che si crea tra l’assaggiatore e il vino deve basarsi sul “rispetto”e sulla massima competenza,affinchè anche la più semplice valutazione sia frutto di un serio,costante e corretto lavoro e non sia,al contrario,superficiale e approssimata. Si assaggia quindi per conoscere a fondo il mondo racchiuso nella bottiglia,per valutare se il contenuto è effettivamente valido e se rispetta le caratteristiche della sua origine.L’assaggiatore attento dovrà anche essere in grado di percepire e valutare la sua evoluzione nel tempo e quindi prevedere il suo grado di invecchiamento.Per poter fare questo c’è bisogno di un ambiente idoneo,pulito,senza odori,luminoso,con pareti dai colori tenui,riscaldato al punto giusto e con una buona aereazione.L’assaggiatore per fare un buon assaggio deve attenersi a delle regole:almeno un’ora prima deve astenersi dal mangiare,non fumare,non usare profumi e saponi intensi,non bere alcolici e caffè;dotarsi degli strumenti di lavoro.E’ un lavoro certosino,dietro le quinte,lontano da tutti ,ma importante.Il suo habitat è la cantina o un laboratorio.Diverso è invece il ruolo del Degustatore o Sommelier,la cui arte è più appariscente,fa più scena, perché vive a contatto con il pubblico in sala,la sua arte è quella di far star bene a tavola i commensali guidandoli nell’affascinante mondo dei vini,al fine di ottenere e consigliare il migliore abbinamento con le pietanze.Un noto psicologo lo ha definito”il professionista della felicità”.Saper usare al meglio i propri sensi significa saper scegliere meglio ciò che si mangia e si beve e in definitiva vivere meglio.Proprio i nostri sensi :vista,olfatto,gusto,tatto,udito sono il laboratorio per questo tipo di analisi,senza di loro non riusciremmo a fare niente e il mondo che ci circonda sarebbe piatto,senza emozioni.Tutto è fondato sulle sensazioni,cioè di un evento privato non trasmissibile direttamente fra due persone(es.la pressione di un’ala di una farfalla sul nostro braccio può essere descritta con tutti i termini possibili,ma non saremo mai in grado di far provare ad un’altra persona la nostra sensazione).Per poter far questo bisogna usare un altro termine, la percezione,cioè l’interpretrazione e identificazione delle sensazioni attraverso l’esperienza e la memoria.

Così possiamo dire che con la vista abbiamo sensazioni visive e interpretiamo la limpidezza,il colore,la consistenza,le anomalie.Con l’olfatto quantizziamo i profumi e la loro evoluzione,definiamo la qualità di un prodotto.La bocca nell’insieme sembra essere l’organo più importante,più appariscente, per la sua sensualità,ma meno interessante ai fini di una degustazione.Non dimentichiamoci dell’udito anch’esso importante perché impegnato a sentire i rumori,i suoni,la consistenza di un prodotto (vino,olio…).Molto più interessante è la parte retro-olfattiva in cui percepiamo gli aromi ,rappresenta la prova del nove di tutta la degustazione.Possiamo concludere dicendo che il mondo della sensorialità è affascinante perché ci procura emozioni ed il vino a pieno titolo è uno degli attori principali.Il vino va bevuto sempre in compagnia,da soli è triste,si beve troppo e male.Stappare una bella bottiglia con gli amici è il massimo,vicino ad un caminetto con una donna ,è seducente e sensuale e sicuramente ci procurerà sensazioni,emozioni che rimangono impresse per sempre nella nostra mente e se le descriviamo non potranno essere vissute allo stesso modo da chi ci ascolta.Che si è perso!

Michele Trimarco